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O Hotel Hazbin é o melhor exemplo do que a 'animação adulta' pode realizar





No final de 2022, recebi a tarefa de Golias de explicar aos nossos leitores (e a grande parte da nossa equipe) por que a internet ficou completamente selvagem com o design animado do próprio Devil Daddy, Lucifer Morningstar, em “Hazbin Hotel”. Vivienne “VivziePop” Medrano estreou o piloto musical animado de “Hazbin Hotel” no YouTube em 2019, financiado inteiramente pelos seguidores de Medrano no Patreon e trazido à vida completamente por animadores freelancers. Rapidamente se tornou viral e gerou uma base de fãs obstinada, que existe nas franjas dos círculos de fãs e bem fora do entretenimento de quatro quadrantes.

É uma animação adulta, mas muito ousada para as restrições de algo como “Os Simpsons”. É tão obsceno quanto “South Park”, mas atende a uma base de público queer. Ostenta um elenco da Broadway tão impressionante quanto “Central Park”, mas sem o reconhecimento do nome “Hamilton” para excitar sua mãe. “Hazbin Hotel” é o que acontece quando você cresce assistindo “Batman: The Animated Series” e “Invader Zim”, ouve músicas de programas e passa muito tempo mergulhando em discursos excitados do Tumblr nos anos 2010.

O Inferno está superpovoado e o Céu ordenou um extermínio em massa para manter os números baixos. A princesa queer do Inferno, Charlie Morningstar (Erika Henningsen), quer adotar uma abordagem diferente e tenta reabilitar pecadores em seu Hazbin Hotel para permitir que eles tenham um lugar no Céu. A redenção é possível? E por que esses idiotas no Céu decidem o que determina a redenção?

Pouco depois de sua estreia, foi anunciado que “Hazbin Hotel” teve a maior estreia global para uma nova série animada no Prime Video. Não há mais muitas histórias de Cinderela em Hollywood, mas “Hazbin Hotel” é uma delas. Falei com Sam Haft, um dos co-compositores da série, que (como eu) não está surpreso com o sucesso do programa.

O Hotel Hazbin existe fora da máquina de Hollywood

Sam Haft coescreveu as músicas de performance de “Hazbin Hotel” com Andrew Underberg, e ele também é metade do The Living Tombstone (com Yoav Landau), que forneceu a música dos créditos finais do filme “Five Nights at Freddy's”. Isso faz de Haft o tecido conectivo entre dois projetos de enorme sucesso que começaram como criações independentes que geraram organicamente suas bases de fãs. Mas não o choca nem um pouco que os estúdios estejam tentando entrar na festa.

“Acho que agora Hollywood é simultaneamente muito avessa a riscos e muito faminta por propriedade intelectual, então acho que é quase inevitável que os estúdios busquem esses fenômenos de fandom movidos por criadores, que são as únicas pessoas que PODEM criar o tipo de franquia que eles estão procurando”, Sam Haft me conta. “Acho que o que 'FNaF' e 'Hazbin' compartilham é que eles estão mais interessados ​​em perguntas do que em respostas — o que faz seus mundos parecerem grandes, mas também não são simplesmente uma caixa de areia — o que faz seus mundos parecerem curados e interessantes.”

Elementos de “Hazbin Hotel” não são tão diferentes de “Good Omens” ou “The Good Place”, mas concordo com Haft que é a abordagem refrescante de Medrano ao material e a disposição de colocar personagens em primeiro plano que são frequentemente relegados à segunda posição em outros programas de animação para adultos que o mantêm único. Para um programa projetado em 2D, os personagens estão cheios de camadas de nuances, e os mundos do Céu e do Inferno são ricos em complexidades. Não há mãos dadas com essa construção de mundo, mas um passeio de montanha-russa melhor aproveitado com os braços balançando no ar. “Hazbin Hotel” é uma contradição ambulante, gritando alegremente infidelidades e se deleitando com comportamento pecaminoso enquanto um núcleo saudável e açucarado ferve no centro. A primeira música, “Happy Day in Hell” (completa com a alegre maestria de Henningson no canto de cinto) define não apenas o tom da abordagem da série para contar histórias, mas o coração da própria série.

A música vai ficar na sua cabeça

Ultimamente, tem havido uma tendência estranha de Hollywood, onde musicais de grande orçamento como “Wonka”, “The Color Purple” e “Mean Girls” não são amplamente anunciados como tal. “Hazbin Hotel” não está fazendo nada disso, até mesmo provocando as músicas dos episódios antes de irem ao ar para que os fãs possam adicioná-las às suas playlists.

A música “Poison” acumulou mais de 10 milhões de streams no Spotify, a Parte 1 e a Parte 2 da trilha sonora ficaram em primeiro e segundo lugar nas paradas da Apple Music, e isso nem considera os milhões de acessos no YouTube. A história distorcida e os elementos NSFW se misturam em harmonia com as músicas de Haft e Underberg, que tocam perfeitamente com o elenco de vozes incrivelmente empilhado. “Ajuda que Vivienne tenha uma visão tão clara para seus personagens em sua cabeça porque ela faz todo o trabalho duro durante a escalação para garantir que esses atores sejam realmente adeptos a desempenhar esses aspectos dos personagens”, explica Haft. “Então, se estamos escrevendo para (o personagem de) Charlie, já sabemos que funcionará para Erika (Henningsen).”

Juntando-se a Henningsen (“Meninas Malvadas”) estão Stephanie Beatriz (“Encanto”), Alex Brightman (“Escola de Rock”, “Os Fantasmas se Divertem”), Kimiko Glenn (“Garçonete”, ELA É A VOZ DO BEBÊ TUBARÃO!), Darren Criss (“Glee”, “Hedwig and the Angry Inch”), Jeremy Jordan (“Smash”, “Os Últimos Cinco Anos”), Daphne Rubin-Vega (“Rent”, “In the Heights”) e Keith David (Ele é Keith f***ing David). E esses são apenas os nomes que acho que pessoas que não são do teatro podem reconhecer.

Blake Roman como Angel Dust e Amir Talai como Alastor são triunfos absolutos, e prevejo uma longa e lucrativa carreira em dublagem se eles desejarem, mas você não viveu até ouvir Keith David cantar “Loser, Baby” e lembrá-lo de que não há problema em ser ruim porque há muitas pessoas por aí que também chupar e te amar do jeito que você é.

Priorizando o caráter em detrimento do reconhecimento do nome

“Além de Keith e Daphne, que realmente não conseguimos deixar de pensar como atores porque suas vozes são TÃO icônicas, tentamos não pensar em termos de atores, mas em termos de personagens”, diz Haft. “Sempre foi 'Como Adam soa?' em vez de 'Como Alex Brightman soa?'” Essa abordagem que prioriza os personagens para a narrativa e musicalidade traz um nível de fluidez frequentemente perdido quando os programas incorporam números musicais. “Hazbin Hotel” segue a tradição consagrada de usar música não apenas para levar a história adiante, mas também para dar uma visão mais profunda da vida interior dos personagens, então, ao priorizar a música que vive no coração do personagem, a música se torna intrínseca ao mundo. “Para a 2ª temporada, estamos pensando muito mais sobre o elenco”, diz Haft, “pois parece que, à medida que um programa de TV avança, os atores e seus papéis tendem a realmente crescer juntos”.

Com os habitantes do Inferno todos vindos de diferentes períodos de tempo e estando lá por comportamentos diferentes, suas motivações parecem completamente únicas umas das outras. A namorada de Charlie, Vaggie (Beatriz), é uma parceira solidária porque compartilha a mesma visão, Angel Dust (Roman) quer se envolver porque está lidando com seus próprios demônios (trocadilho intencional), e Alastor (Talai) está disposto a ajudar principalmente por diversão. Isso permite que uma variedade de dinâmicas de personagens surja naturalmente e transforma o Inferno em um playground.

Mas não se confunda: “Hazbin Hotel” é vulgar, atrevido e definitivamente não para crianças. No início, os palavrões e a enxurrada de sexualidade aberta têm um pouco de uma veia de edgelord do início dos anos 2000, mas esse exterior se desfaz lentamente conforme o show continua. Parece, pelo menos para mim, que “Hazbin Hotel” sabe exatamente o que você pensar o show vai ser como, e apresenta isso como uma distração de prestidigitação enquanto o real uma história adulta está acontecendo por baixo.

Invista em arte independente

“Hazbin Hotel” é a primeira série animada de televisão da A24, e eles foram sábios em investir na visão de Medrano. Muitas vezes, um artista independente cria algo impressionante fora do sistema de Hollywood e a resposta dos estúdios é comprar a propriedade intelectual independente e mudar completamente o que a tornou ótima em uma tentativa de apaziguar uma base de público maior, ou tentar replicar a mesma mágica sem o criador, e assim perder completamente o que a tornou especial. Remakes americanizados de filmes internacionais, o que diabos M. Night Shyamalan estava fazendo com “Avatar: The Last Airbender”, e o boom do filme independente de estúdio após o sucesso de “Napoleon Dynamite” são todos exemplos perfeitos desse fenômeno.

Nas mãos de estúdios menos capazes, a série corria sério risco de ser higienizada e limpa, mas a A24 permitiu que Medrano e o resto da equipe fizessem um pequeno inferno e nunca sacrificassem o que lhe rendeu o status de culto em primeiro lugar. A maioria das pessoas passa a vida inteira sendo informada de que serão banidas para a condenação eterna por pequenas transgressões ou por simplesmente existente (grito para meus companheiros gays), mas “Hazbin Hotel” transforma o Inferno em um mundo de famílias encontradas e permite que uma comunidade cheia de descartados e menosprezados prospere. É exatamente isso que o fandom sente também, e isso não é algo que você pode replicar.

“No final das contas, um estúdio não pode criar o próximo 'Hazbin Hotel' ou 'Five Nights at Freddy's' e eles desperdiçaram uma porrada de dinheiro tentando”, explica Haft. “É um lembrete da importância da voz do artista.”

A primeira temporada de “Hazbin Hotel” está disponível para transmissão no Prime Video.


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